艺术创作是化工塑料桶想象的产物-河北沧州塑料包装有限公司

艺术创作是化工塑料桶想象的产物

作者：河北沧州塑料包装有限公司浏览：发表时间：2020-12-02 17:02:08

　　比如前人有“人无风趣官多贵，案有琴书家必贫”的诗句，化工塑料桶前句为清代才子袁枚所作，后句为其友人周青原的应对，形象地道出了中传统中仕途人生与诗书人生的社会差异。事情可溯源到司马迁在《报任少卿书》里，对历史上广义的文学现象作出“大抵圣贤发愤之所为作也”的总结。自此以来，认为诗词文章缘起于“男女有所怨恨，相从而歌”的主张便逐渐形成；在“饥者歌其食，劳者事”这类说法中，文学艺术同社会苦难紧密联系在一起。从韩愈的“欢愉之词难工，而穷苦之言易好”到杜甫的“文章憎命达，儒冠多误身”和李白的“哀怨起人”再到欧阳修的“诗穷而后工”，中古人们对于艺术与苦难的这种形影相随的关系，早已有清楚的认识白居易在《读李杜诗集因题卷后》一诗里写道：“不得职，仍逢苦乱离。暮年通客恨，浮世谪仙悲。……天意君须会，人间要好诗。”他曾以陈子昂、杜甫、李白、孟浩然、孟郊、张籍等唐代杰出的诗人们，都穷困潦倒终生不得志为例，得出了诗人总是时运不济的结论。。所谓“天恐文人未尽才，常教零落在蒿莱。不为千载离计，屈子何由泽畔来”。宋代诗人陆游的这首《读唐人愁诗戏作》，对此作了形象的描写。在中诗史上与王维并举的孟浩然，在《岁月归南山》一诗里说：“北阙休上书，南山归弊庐。不才明主弃，多病故人疏。白发催年老，青阳逼岁除。永怀愁不寐，松月夜堂虚。”此诗的意味深长，得益于诗人毕生苦难经历。

　　又比如《古诗十九首》已成千古绝吟，清人牟愿相认为，原因在于“《十九首》万愁万苦，古今读者万辈各有愁苦处，化工塑料桶恰好触着”6不能说没有道理。正是从诸如此类的经验之道中，诞生了所谓“贫困诗学”和“受难美学”。在现代美学视野里，“艺术作为表现苦难的语言”而被强调。匈牙利电影学家巴拉兹曾经指出：卓别林所塑造的那个冒失而善良的流浪汉之所以具有如此的魅力，很大程度上在于他作为现代工业社会里的边缘人，成了一个失意的符号和一种苦难的象征。时至今日，“贫困诗学”和“受难美学”的影响被发扬光大，几乎成了一个艺术定论，从未对它进行必要的反思与审视。但只要从实际来看，这种说法的弊端在古代就已露出破绽。

　　宋代名诗人张耒曾取笑秦观：“世之文章多出于，故后之奥地利诗人里尔克指出：当人们觉得自己受幸运之神眷顾时，很少会更深入更认真地去对待自己。法哲人蒙田同样写道：当我想象一个人被称心如意的快乐团团包围，我会感到他将被快乐融化，他吃不消那样的快乐。西班牙思想家乌纳穆诺也说过：那些不曾受苦的人不会懂得愉悦，就像那些不曾感觉冷的人便不能感觉热。而与此不同，受苦是生命的实体，也是人格的根源唯有受苦才能使我们成为的人。”别尔嘉耶夫也指出，甚至“庸俗的和肤浅的人在苦难和痛苦的时刻的眼神都是深刻的，并见证着生命的”。苦难的人类学意义不仅在于受苦具有普遍性，也是由于受苦才使我们这些有生命的存在得以结合在一起其次，苦难也有益于激发我们的向往。化工塑料桶艺术创作是想象的产物，审美实践需要以对幸福的憧憬为动力。所以，当小说家略萨被问到“你为什么写作”时毫不犹豫地表示：因为不幸福，“从根本上说，我写作是一种与不幸作斗争的方式”。但正如弗洛伊德根据大量的一手资料所得出的结论：幸福的人们从不幻想，只有得不到满足的人们才幻想。由于幸福生活尽管并不等于物质的富裕但却以此为前提；所以也就导致人们常常会以为标记的物质方面的成功等同于幸福生活。正是出于这样的考虑，叔本华慧眼地指出：生活如意时艺术可以不要，艺术是到生路将穷处出来的，到了无论如何都不能生活的时候，人才借艺术以鸣。